Luta er tillbaka och låt mig inspirera er med en tillbakablick... ...Yves Saint Laurent. The Mondrian collection, 1965. Att det finns en spännande dialog mellan mode och konstvärlden, vet vi. Geniet Yves Saint Laurent startade tidigt sin koppling och såg tillfället att hylla konsten i sin egen kläddesign. Konstnär Piet Mondrians målning från 1921 var en av modeskaparens storfavoriter. Motiv? Linjer, klara färger och rektanglar som skapade en färgspäckad abstrakt geometri. Ni känner till begreppet 'color blocking' - inte sant? Med Mondrians konstdrag som grund sydde Saint Laurent upp, 1965, en kollektion bestående av knälånga cocktail klänningar i mjuk jersey och ull. Han valde tre primära färger som kombinerades med vit bakgrund och svarta linjer. För att lyfta konsten och inspirationskällan döptes designgruppen (inte förvånansvärt nog) till The Mondrian Collection. Många menar att de framhävande färgblocken och linjeringen skapade en rytm som strömmade över tygytan vid användning. Det moderna livets rytm. Designen må ha sett minimalistisk och enkel ut. Men så var det icke. Klänningen bar en komplex sömnadskonstruktion anpassat på den kvinnliga kroppen. Ett ikoniskt karaktärsdrag och designsignalement för Mr. Saint Laurent. De abstrakta konstdragen lyfts fortfarande upp i modet. Inte minst det geometriska mönstret i print, i färgglada varianter av 'color blocking'. Bevis från vänster till höger. Kappa och skor från Asia Fashion Collection 2017 och jacka från Mara Hoffman, SS18. Följt av en cocktail klänning ur Mikael Kors SS13 kollektion. Och till er som önskar en aktuell lekfull, geometrisk design ute i butikerna. Fyra favoriter får ni här! | M Missoni | Gina Tricot | Cos | H&M |
